Вдохновленный его презентацией, я хотел прочитать его книгу, чтобы лучше понять человека, чей блог часто ретвитуется. Я не был разочарован.
Будьте оригинальны, добавляя искусство в свою профессию
Годин начинает смелым …
«Мы окружены бюрократами, записчиками, литераторами, ручными читателями, работниками TGIF, последователями карт и напуганными сотрудниками. Проблема в том, что бюрократы, ноты, литераторы, читатели книг, работники TGIF, последователи карт и боязливые сотрудники испытывают боль, им больно, потому что их упускают из виду, недоплачивают, увольняют и утомляют ».
Затем он фокусируется на том, как ритуал работы стал. Он дает историческое представление о том, как работа стала утомительным трудом, и признаках того, что работающий резак печенья получил широкую поддержку. Например, он цитирует «Богатство народов» Адама Смита, а также утверждает, что даже образование воспитывает сотрудников, чтобы они были послушными и следовали наглядному примеру.
$config[code] not foundГодин продолжает сегодняшнюю рабочую среду, где послушание следует считать устаревшим. Страсть, суть работы, - это «желание, настойчивость и готовность сделать подарок». Для Година страсть, созданная художественной природой к обучению и применению своего ремесла, разрушает монотонность и рутину прошлого промышленного комплекса.
«Ваша работа состоит в том, чтобы создавать искусство, которое меняет вещи, раскрывать вашу проницательность и человечность таким образом, что вы действительно незаменимы…. Ваша работа заключается в следовании инструкциям; работа заключается в том, чтобы изменить ситуацию к лучшему ».
Теперь он не говорит, иди сделай статую. Он говорит, чтобы вселить чувство артистизма. Это не только личное вознаграждение, но и истинный источник ценности Линчпина. Например, Годин объясняет, как в процессе «Иерархия ценностей» создание стоимости - это основополагающая задача, едва ли представляющая предпринимательство как наиболее ценный статус.
«Многие люди могут поднять. Это больше не окупается. Несколько человек могут продать. Почти никто не вкладывает усилия в создание ».
Я говорю только потому, что он пишет так, как говорит, его стандартным способом No-BS-Here. И его путь дает плавучесть ключевой момент, что расширение творчества заключается в том, чтобы строить на корабль. Быть творческим - значит выпускать то, к чему ваша страсть рождает. Это также путь к тому, чтобы доказать, что вы Линчпин, ценный участник:
«Единственный способ доказать (а не утверждать), что вы - незаменимая опора - кто-то, кто заслуживает вербовки, продвижения на вершину и найма, - это показать, а не сказать. Проекты - это новые резюме ».
Годин делает хороший аргумент. Его концепции поддерживают инструменты и возможности, доступные для создания проектов и услуг с добавленной стоимостью, которые могут обещать возможности. Он оставляет выбор искусства на ваше усмотрение.
Балансировать искусство против профессии
Я ценю то, что говорит Годин. Линчпин является отличным дополнением к таким книгам, как Скотт Бельски «Как все происходит» (см. Обзор Аниты Кэмпбелл), книге о том, как воплотить идеи в жизнь, и которая также имеет перспективу для художника.
Однако есть некоторая критика бизнеса, с которой я не полностью согласен. Например, Годин упоминает, как MBA «часто сталкиваются с трудностями, связывая художников. Художники не могут быть легко проинструктированы … и это именно то, что вас учат делать в бизнес-школе ». Обучение в аспирантуре автоматически не противопоставляется артистизму. Компании должны управлять риском, присущим творческим начинаниям, которые требуют определенного уровня инжиниринга или управления проектами.
Однако Годин не против всех организаций. Его главная «работа», чтобы нести его тему, состоит в том, чтобы бросить вызов бюрократическим системам, которые всегда были такими. Его письмо более ценно, чем Rework, но все же эффективно, увлекательно и дает потрясающее чтение. Сопротивление не бесполезно
Все это время Годин расширяет тезис, объясненный в его прошлых книгах. Например, он ссылается на более раннюю книгу, Падение, когда он затрагивает «Мозг ящерицы», его метафору естественной тенденции сопротивляться изменениям и росту, которые являются результатом великого мастерства. Он использует сопротивление конструктивно, рекомендуя, как лучше всего определить его и продвигать к результатам: «В« Dip »я рассказываю о том, как тяжело бросить проект (работа, карьера, отношения), даже если проект абсолютно ни к чему не приведет. Не так много бояться, когда вы застряли в окунуть … «. Годин связывает поражение мозга ящерицы с вашим выбором искусства. Ваше искусство должно способствовать росту, побочному продукту ценности и быть полезным: «Если вы выберете что-то под собой, тогда сопротивление победит. В конце концов, какой смысл преодолевать боль, которую причиняет мозг ящерицы, если все, что вы делаете, это что-то, что не имеет значения?… Преодолеть оправдания и социальные проблемы нелегко, и это не произойдет, если конечный результат не будет ' это того не стоит. Тривиальное искусство не стоит того, чтобы его создавать ». Аналогии действительно вдохновляют. Хотя в поведенческой науке нет ничего крутого, вы не чувствуете, что слова пустые. Годин действительно предлагает интересные анекдоты, например, о том, как банкир из Пенсильвании Билл О'Брайен создает прекрасные деловые отношения с местным амишем, в результате чего он выдает ипотечные кредиты без каких-либо серьезных потерь. Что получат читатели Энергия Година попадает в «Чека» и его мантра, чтобы наполнить работу творчеством и страстью, - это световые годы за пределами запоминающегося. Он пишет для времен, смены того, как работа завершается. Это отличное дополнение для тех, кто хочет внести значительный вклад в организацию, не будучи винтиком. Если вам нужно сделать одну производную вещь, делайте то, что должны делать многие люди - купите эту книгу. Более того, пусть это вдохновляет на связь с вашими клиентами и организациями для достижения самых высоких достижений.
