Чтобы стать модельером, нужны креативность и художественный талант, но одних только этих квалификаций недостаточно. Карьера в этой профессии очень конкурентоспособна. Дизайнеры должны уметь эффективно работать в команде дизайнеров и обладать широким спектром технических знаний, включая мастерство цифрового дизайна. Потенциальные дизайнеры обычно приобретают необходимые ноу-хау, получая степень бакалавра в соответствующей области. Практический опыт во время стажировки или неполной занятости также важен для начала карьеры в дизайне одежды.
$config[code] not foundПодать заявку на программу степени
Хотя двухлетние степени доступны, большинство дизайнеров заканчивают степень бакалавра в области дизайна одежды или смежную специальность, согласно Бюро статистики труда США. Национальная ассоциация школ искусства и дизайна, которая аккредитует учреждения, специализирующиеся на подготовке дизайнеров, предоставляет инструменты поиска программ на своем веб-сайте. Требования к поступающим в школы дизайна обычно включают в себя набор эскизов и предварительное завершение базовых классов по искусству и дизайну. Конкретные требования зависят от конкретной программы, но обычно они включают рисование, рисование, черчение, графику и компьютерную графику.
Полное Бакалавриат Курсы
Программы получения степени бакалавра в области дизайна одежды, как правило, занимают четыре года и включают занятия по рисованию и изображению, визуальному общению и истории моды. Другие возможные курсы включают текстильную науку, математику для дизайнеров, модельный рисунок и бизнес моды. Кроме того, на занятиях по цифровому дизайну обучаются использованию программного обеспечения для автоматизированного проектирования или САПР, а в студийных секциях применяются теоретические знания на практике. Например, ученики могут получить практическую практику в создании моделей и драпировании ткани в классе технической студии.
Видео дня
Принесено вам Саженцем Принесено вам СаженцемРазработать портфолио
Поскольку работодатели взвешивают образцы вашей работы при принятии решений о найме, школы дизайна одежды требуют подготовки портфолио. Программы дизайна обычно включают в себя множество возможностей для улучшения портфолио в учебную программу, например, в студийных классах и разделах по разработке портфолио. Продемонстрируйте широкий спектр навыков, включая эскизы ручной работы и проекты САПР. Также дополните свое портфолио другими возможностями, которые может предоставить ваша школа, такими как конкурсы дизайнеров от производителей или отраслевых групп. Например, Совет международных дизайнеров одежды предлагает конкурсы по дизайну женской одежды, мужской одежды, украшений и сумок.
Получить практический опыт
Изучите дизайн одежды из первых рук и получите опыт работы в сфере моды через рабочие места или стажировки с производителями или дизайнерами. Либо получите официальную стажировку в вашей школе, либо спросите профессоров, знают ли они о связанных с этим возможностях работы. Стажировки часто доступны в местных компаниях по производству одежды и аксессуаров, но некоторые кампусы даже организуют стажировки в отдаленных штатах или за границей. Возможность добавить реальные проекты в ваш портфель может стать решающим преимуществом стажировки.
Получи свою первую работу
Подать заявку на работу на полный рабочий день, когда вы стажируете или работаете неполный рабочий день. Если ничего не доступно, спросите у руководителей и учителей рекомендации и указания, куда обратиться. Бюро трудовой статистики США прогнозирует 3-процентное сокращение числа дизайнеров с 2012 по 2022 годы, что означает, что вам, возможно, придется сначала занять более низкую должность, например, в качестве помощника. Крупные центры моды, такие как Калифорния и Нью-Йорк, имеют самую высокую доступность рабочих мест. В любом случае, степень бакалавра и выдающийся портфель дают вам лучшие шансы найти работу.
